估价待询

这件作品所采用的田黄石石质温润，色彩明艳，六德兼备，加之几近八两的重量，不可不谓田黄石中的上上之品。作者将石材的各个面全都进行了不同程度的薄意雕刻，形成了一幅宏大的“山居即景”图卷，最为神奇的是，这些不同面的薄意之间，在相互衔接的同时又能独立成为一幅小景，各有侧重。落款一面作为薄意的主题中心面，雕刻了一株古松——作者着意夸大了古松的外形，在远山近水的衬托下使整个画面具有很强的纵深感。作者对古松树皮的斑驳质感进行了精细刻画，经过风水日晒而乾燥龟裂的树皮犹如鳞片重叠，错落分布在树干上的大大小小的树瘿，或在松枝上随风拂动、或在树干上盘曲缠绕的纤长松萝，深深地扎在山石上、强而有力的根须，处处都在突出了古松的苍老与坚韧，栩栩如生。松树下欹斜的山石露出一角风景——荷柴而归的樵夫正弓着身子走过一座独木桥——木桥窄而扁，樵夫的脚步却极为稳健，显示其胸有成竹的气度。而古松的另一侧突出的山崖上则又是另一种风景：几位老者随意盘坐，仿佛在畅谈哲理，又仿佛在眺望远山，山崖下重叠的峰峦之间隐隐露出几处飞檐翘角，在恍若仙境一般的景致中平添了几抹“烟火气”。作者以古松旁的柳树作为田黄石不同块面的过渡，似乎要与正面呼应一般，背面的中心依然是一株擎天古松，只是这株古松的造型更为奇特，在树干下方自然地分出两支，勾勒出弯月形的空间，在这空间中作者同样点缀了几处山居，松树下方则露出缓缓淌过一江流水，撑船的渔夫、牵牛的牧童，都充满了乡野的淳朴自然之美。而石材的底部则又有一番天地，摇摇摆摆列队而行的大鹅，以及依山石盘坐的游人、小童，在石材的自然起伏曲折中勾勒出一幅恬淡中带着生气、恢宏中蕴含质朴的山居即景图。观赏这枚田黄珍品，令人不由得赞叹一代宗师郭懋介精妙的构图和娴熟的刀法，还有他对田黄石天然肌理的运用，无论是松树斑驳的树皮、岩石上成片的苔痕，远处笼罩在云雾中的山居，都充分利用自然的色彩和质感，更为画面添上了清雅隽永的气息，充满大家风范。

款识：戊寅春，石卿戏作山居即景书於仙山下。    
附：原作证明书、拓片    
          
郭懋介 （1924-2013），福建福州市人，又名茂介，字石卿。师从林友竹，擅长人物圆雕及浮雕、薄意，兼工篆刻、书画，以雕刻薄意而着称。作品题材广泛，技法上得师法而有新意，文学艺术底蕴深厚，艺术境界高远，融诗书画篆刻于一炉。曾多次应邀赴海外展览，作品深得海内外收藏家青睐。2002年寿山石雕作品《羲之爱鹅》获中国华东工艺美术精品奖金奖。曾为中国玉石雕刻大师、中国工艺美术大师、福建省工艺美术大师、省民间艺术家、高级工艺美术师、福州市工艺美术特级名艺人。曾任中国宝玉石协会理事、福建省寿山石文化艺术研究会顾问。

　　刚接过这枚《山居即景》，手头一沉，这是一块极好的田黄冻，390克，几近八两的重量，捧在手里很是压手。作为一个痴迷寿山石的玩家，上手这样的田黄，哪里会有不激动的？这块田黄刻的也是极好，是石卿（郭懋介）先生的作品，雕刻于1998年。如何好法？除了画意、刀法这些很见功力的表现外，这件作品还流露了充沛的情感——那种如沐春风般欢悦的情绪洋溢于画面的每一方景色。这也的确是一件描绘初春时节的作品。沉浸在石卿先生的观想里，仿佛我们这些看客也已置身其中，成为这方景致中的某个人物。

　　像这样能够引发观者代入感的作品在寿山石雕中还是不多见的。大多数石雕艺人只能表现静止的画面，因为他们临摹的就是静止的事物；能够捕获瞬间的动态并在作品中表达出来，已拥有难得的观察力和表现力；而情感的融入最是困难。毕竟石雕不似书画。书画只要掌握扎实的技法，情绪就有可能通过笔墨瞬间迸发；寿山石雕的创作则慢上许多，每一刀的刻划都需要冷静和严谨，尤其是薄意雕刻，往往作品还未完成，情绪或许已经平复。我们常说，寿山石雕是“戴着镣铐的舞蹈”，意指寿山石天然的色彩、纹理和瑕疵常常会限制雕刻家的发挥；而石雕艺术若要表达情感则更为不易，技法严谨的施展所耗的时间必然会将情感逐渐消磨殆尽，从这个角度来看，雕刻本身即是戴着镣铐的舞蹈。石卿先生显然是一位能够将自己情感从容表达的雕刻家，在这件作品里，他将饱涨的热情缓缓地释放，不疾不徐的向我们描绘初春的田园山水，他就像作品中坐在山石上清谈的老者，仿佛在诉说他记忆中的美好，又隐约觉得，这里就是他内心深处的向往，直到我们流连忘返之际，这幅薄意图卷也勾勒完毕。石卿先生于画中的崖壁题款说“戏作山居即景书于仙山下”，令人不觉莞尔，可是也莫明的有些失落，景色已经游览完毕，却依依不舍，那种心情就好像踏青玩疯了的孩童绝不肯回家一般。

——李玉山